Por qué Caona

La Fundación Caona fue creada para generar valor cultural e impacto social a través del arte y la cultura. Desde sus inicios, ha trabajado por consolidarse como una plataforma para la gestión artística y cultural que aporte a la promoción de la equidad y el desarrollo sostenible en comunidades vulnerables, especialmente entre mujeres y grupos étnicos.

A lo largo de los años, Caona ha implementado proyectos que integran educación artística, mediación cultural y trabajo comunitario. Sus iniciativas se realizan gracias a estrategias de trabajo colaborativo que estimulan la creación de redes y la generación de ideas, permitiendo que las comunidades se expresen sin miedo y sin discriminación.

Estos proyectos de arte y programas educativos abordan retos y problemáticas específicas, promoviendo el impacto social y el desarrollo sostenible en diversos contextos. Algunos de los proyectos que hemos desarrollado con enfoque social son: Wera, mujer embera (2020), Ambachake: programa de fortalecimiento cultural para familias embera en Bogotá (2021).

El enfoque de género es uno de nuestros pilares fundamentales; está presente en todas nuestras iniciativas. Nos dedicamos a promover la equidad de género a través de proyectos que empoderan a mujeres y disidencias de género, fomentando su participación activa y visibilidad en el ecosistema artístico.

Nuestros programas de formación artística están diseñados para ser inclusivos y accesibles, proporcionando herramientas y oportunidades para que las mujeres se expresen, desarrollen sus habilidades y accedan a nuevas oportunidades en el mercado cultural. Además, abordamos las desigualdades entre hombres y mujeres en el contexto cultural y social por medio del arte, trabajando para eliminar las violencias basadas en género y promover el derecho a una vida libre de violencias.

Algunos de los proyectos de género que hemos desarrollado son: Wera, mujer embera (2020), Mujer, memoria y espacio (2021) y Más mujeres, más arte; por la defensa de nuestros derechos (2023).

Nos enfocamos en desarrollar proyectos de curaduría y gestión cultural que destacan tanto la producción artística contemporánea como las tradiciones culturales, con el objetivo de fomentar la creatividad y la innovación. Nuestras líneas de trabajo para el desarrollo de curadurías y exposiciones incluyen el género, las hibridaciones entre el arte contemporáneo y la artesanía, las preguntas sobre el arte propio y las ideas sobre el desarrollo. Con estas iniciativas, buscamos transformar y enriquecer el ecosistema cultural, creando nuevas formas de expresión y diálogo artístico.

Nuestros proyectos medioambientales están diseñados para educar y sensibilizar a la comunidad sobre la importancia de los servicios ecosistémicos de la ciudad de Bogotá, el valor del arbolado urbano y el cuidado del patrimonio cultural y natural de los humedales. A través de actividades abiertas a la comunidad, fomentamos la conservación ambiental y el desarrollo sostenible. Realizamos diversos talleres artísticos al aire libre en distintos parques, cerros y humedales de Bogotá para acercar a la ciudadanía al valor del cuidado de la naturaleza. También ofrecemos formaciones en interpretación ambiental para jóvenes.

Estos proyectos combinan la educación artística con la conciencia ecológica, promoviendo el trabajo comunitario y fortaleciendo el tejido social en el proceso. Algunos de los proyectos de educación medioambiental por medio de las artes que hemos llevado a cabo son: Huitaca – recorridos artísticos y ambientales (2022) y Simbiosis, arte, ciencia y tecnología por el cuidado del medio ambiente  (2023).

Nuestros procesos de formación son todo menos convencionales. Basados en metodologías innovadoras, nos enfocamos en la co-creación desde un enfoque colaborativo y horizontal, donde cada idea cuenta y todas las formas de pensamiento son valoradas.

Ofrecemos formaciones para:

• Creadoras: Capacitamos a audiovisuales, productoras musicales, artesanas, artistas y diseñadoras en herramientas de emprendimiento cultural y gestión.
• Profesionales de Museos: Ofrecemos formaciones especializadas para mejorar sus competencias en gestión cultural.
• Sector Artesanal: Implementamos programas formativos para comunidades artesanas, fortaleciendo sus capacidades y fomentando la innovación en sus productos.

Estos procesos no solo empoderan a las participantes, sino que también impulsan un desarrollo cultural sostenible y equitativo.